作者：上官秋清
中国戏曲的美妙之处，就在于透过剧本和音乐，透过演员们精湛的舞台艺术，透过那些精美的行头，剧中的人情世态、悲欢离合，又都让台下的观众感到十分投合。
在明清年间就已发展到了极精致极美境界的昆曲，便是这样一门艺术，惟其达到了最高境界的曲谱和本子，细腻而又准确地表达着人性
的真善美，故而才能经历了时间考验，流传至今，虽数度濒临灭绝，却数度又奇迹般地复活生还。
舞台上那以胭脂点染的眼窝和两腮，何其妩媚，那因为勒紧了额头而上挑的眼角眉梢，何等神采。武将头上的两根翎子，又是多么的活灵活现！
当化完妆勒好头，戴上繁复华美的头面，再换上洁白的水衣，彩裤，旦角踩上娇俏的彩鞋，小生套上潇洒的厚靴，在管服装的师傅的帮助下，旦角穿好褶子或花帔，巾生整理好水袖往袖筒里放好折扇，武将穿上靠扎好靠旗，老生挂上髯口……角色的身份性格，就在这些穿戴上获得了明确的标志。装扮妥当，伶人们往“出将”的布帘后（舞台上场处）一站，只待演出的锣鼓一响，一场好戏，就要开场……
“婉转之曲调伴以优美文辞，精雕细刻的身段配以多愁善感之表情。”“再现真实世相与生活琐细的戏曲，是心理上一种必要的替换，是精神上的安慰，是情感上的温暖记忆。”（《伶人往事》）
也正因为如此，人们才到会趁着黄昏的天光，在华灯初上时，从都市的四面八方，赶往剧场里去……
（编辑：健健）
