该演讲分为三个部分：一是流行音乐是当代的主流音乐形态；二是广东流行音乐是广东文化界的重要品牌；三是广东流行音乐所体现的岭南文化特色。

流行音乐是当代的主流音乐形态

麦克风打开了流行音乐

流行音乐是随着社会生产力和科技水平的发展而产生的。古代生产力水

流行音乐最重要的一个阶段是当有了麦克风之后。以前没有麦克风的时候，我们需要人声的共鸣和乐器的共鸣所造成的音量使自己的音乐能够传到更远的地方。到了流行音乐时代，这些都已经不是问题了，因为有了麦克风，它可以代替所有的共鸣。因为有了麦克风就出现了流行的唱法，用我们现在所说的就是通俗的唱法。

前段时间曾经在这一方面也有过很大的争论，当时金钟奖也把流行音乐的通俗唱法列入声乐的比赛内容里面，但是它规定不能使用麦克风，它沿用了以前的美声唱法和民族唱法比赛的标准。这是个荒唐的事情。上次在全国音协代表大会的时候我专门提出了这个问题，我说这是个很不可行的逆历史潮流的一个方法。这一次的“金钟奖”今年开始设立了流行音乐的品种，今年是作为首届。在华南赛区是在广州举办，这次就全部采用麦克风。为什么要用麦克风呢？这是很简单的道理。离开了麦克风就不会唱歌，这是很多人对流行音乐的误解。既然有现代的科技产品你为什么不去使用？用麦克风有麦克风的优势，它能让很细腻的情感通过麦克风得到展现，而其他的唱法是达不到的。这是历史发展的必然，所以我们从这个角度上来说流行音乐的产生和发展是一个很正常的历史趋势。

流行音乐是音乐本质的回归

我们的音乐从一开始就是一种很通俗的音乐。从《诗经》开始就是一种很通俗、很大众的东西，到后来经过文人的介入后它开始变得越来越雅了。但是到了最后它还是走回一个通俗的时代。整个中国文化艺术发展的潮流都是在达到一个高度后又重新往通俗的方向发展。为什么现在有这么多流行的文化，为什么有这么多流行的音乐艺术，包括我们的钢琴，钢琴曾经被称为“乐器之王”，钢琴最后也出现了克莱德曼的流行钢琴。目的非常明确的就是让音乐真正回归大众。

流行音乐在中国，当代的流行音乐，确实有一个让大家诟病的地方，最关键的一点是它的出身，它的出身是有点问题。就是在上世纪三十年代的时候随着城市化进程在上海出现的时代曲。实际上当时的出现并没有什么罪过，流行音乐本来就是一种城市的平民音乐，但是它出现得不太合时宜，因为它刚刚出现就碰上了抗日战争，这时的歌曲都被称为“靡靡之音”，写《何日君再来》的那首歌也是在当时被批判得很多的，其实它只是一首电影插曲而已。这个作者是前几年才去世的，他是在东北的一个音乐学院里面工作。临到死的时候还不能给他开一个专门的研讨会来给他平反。

从解放战争一直到改革开放之前流行音乐在中国是没有的，它的血脉的延伸是通过香港、台湾、国外的这些华人社会得以保存和发展，最后在70年代末的时候传入中国内陆，让中国内陆重新有了自己的流行音乐。由于这个过程相对复杂，所以流行音乐从一开始就给人感觉到出身很不好，是个很低俗的东西，是种靡靡之音等等的这些误解，从而对流行音乐的发展产生了很严重的影响。

流行音乐是当代的主流音乐

从横向的角度看，流行音乐也是当今社会影响最大的音乐形态。

第一，流行音乐拥有最广泛的受众，这一点是不可置疑的。前几年有一家报纸曾登了一个调查，说75%的人喜欢古典音乐不喜欢流行音乐，我不知道这个调查是跟谁调查，它是怎么做出来的。实际上我们只要客观地去看待这个时代这个社会，我想这个结论其实不用调查都可以做得出来。

第二，流行音乐拥有最庞大的从业人员。现在流行音乐实际上是一条龙，从创作、演唱、录音、一直到出版发行、宣传、包括各种媒体等等这些东西都属于流行音乐的从业人员。从这一点上来说，也是其他任何音乐形态都达不到的。

第三，流行音乐拥有最大量的演唱率和媒体曝光率。演唱率大家到卡拉OK厅就知道了，流行音乐无疑会有更多人演唱。媒体曝光率更不用说了，现在媒体每天基本上都有流行音乐的消息，包括咱们羊城晚报娱乐版也是如此。当然《羊城晚报》比较聪明，它经常是以批判的方式来谈流行音乐里面的比较八卦性的新闻。其他的报纸、电台、电视、网络等等到处每天都充斥着流行音乐的报道。

第四，流行音乐拥有最大量的音乐出版载体。包括以前的盒带、现在的唱片、书籍、卡拉OK等等。它的出版物都是惊人的数字。

第五，流行音乐拥有最先进的生产关系和产业链，是市场化最完善的音乐形态。因为流行音乐作为一个商业文化，从头到尾已经形成了一个产业链，非常的清晰，分工非常的明确。还有一个就是流行音乐在我们这个社会形态中，它在中间已经是不仅仅扮演一种音乐的角色，其实它介入社会生活很多方面，其中的很多歌词成为这个时代的流行语。台湾李登辉当时在竞选“总统”的时候用的是台湾的一首流行歌曲叫做“我的未来不是梦”，这都是一种流行语来的。就是流行音乐对于生活的介入已经超过了音乐的范畴。