建筑界，一贯是男性的领地。几十年来，建筑设计、室内设计、装饰设计均以男性居多。但是，在广州，却有一批女设计师，绘制着精密的图纸；有一批女建筑师，奔走在泥泞的工地上。她们在这个传统男性掌权的领域里，以女性的特质，创造出属于自己的一片精彩的天空，虽然有苦有乐，但她们都能以坚韧的意志走了下来，构
筑了建筑界的“她”风采。
本版文／本报记者 谈健
伍晓红（WY国际设计顾问公司总经理）
设计是一种感觉
伍晓红的名字和星河湾是离不开的。当年，星河湾的盛大开幕，以其鲜明的风格、休闲的情调、考究的细节突出品味和个性，吸引了各方买家，市场效果非常好，设计的成功使星河湾成为国内房地产界的经典案例。人们记住了星河湾，同时记住了伍晓红———星河湾出色设计团队的领军人物，一位曾获美国建筑师协会夏威夷分会设计奖及全美建筑师协会“享利·亚当斯”金质奖章的美国注册女建筑师。
伍晓红当年读中学时，一直喜爱文科，但社会上普遍重理轻文，她在亲友的建议下，报考了文理兼容又具创造性的专业———建筑学，这也十分适合她的兴趣和追求独特新意的个性。本科毕业并在研究生院修完学分后，她赴美留学深造。
在美国屡获奖学金并取得建筑学硕士学位后，伍晓红庆幸地得到进入行业最好的设计机构工作的机会，她在美国一流的设计公司接触的都是高端的项目，曾参与包括如希尔顿、喜来登、万豪、四季、凯悦等著名酒店项目的设计。她随着这些高端项目在全世界的连锁业务，到处奔走，得到很多学习与实践的机会，大大增长了见识。在美国近十年的职业生涯，为她日后的专业发展打下了坚实的基础。
在美国，她不仅收获了一份事业，也收获了一份爱情。她与“另一半”相遇结缘，不但结为生活上的伴侣，更成为事业上的拍档，业内人士把他们称为建筑界的“神雕侠侣”。虽常会有不同“政见”之争，但他们善于取长补短，分工合作，成为缺一不可的最佳拍档。
作为女性，伍晓红认为，很多女建筑师责任心强，比较细心、感性。她认为，设计是感性的东西，感觉非常重要。设计不是硬件的东西，是一种感觉的流露。她在设计方面，非常注重把这种感觉融入设计的各个方面。针对住宅项目，她强调应营造一种“回家”的感觉，令业主踏入家园的环境，就能感觉到舒适、放松、温馨、亲切的氛围，忘却紧张，放慢速度，感知家园的美好与生活的惬意。这种理念，她与她的团队通过各种技巧用建筑与空间的语言细腻而丰满地演绎出来，传递并感动了众多的体验者。她的团队设计的楼盘也屡屡获得“最受市民喜爱楼盘”、“中国名盘”、“最佳人居环境金奖”、“国际花园社区金奖”等等众多的奖项。
当然，建筑师的压力是非常大的，建筑师对熬夜往往习以为常。伍晓红说她是属于非常能熬夜的人，但她却不主张她的团队熬夜加班，她认为设计工作不是一种疲于应付的压力或任务，而是一个能持久热爱和享受的职业，保持这种不衰竭的热情与状态才能长时间地做好设计。
工作与生活难以兼顾，这是许多职场女性的苦恼。伍晓红却把工作与生活看成是相互依存的整体，她说设计离不开生活，生活的各种体验都是设计感觉的源泉。因而她很注重生活的多面性，调节工作与生活的互动和平衡。旅行对她来说是既是生活，同时也是工作。她笑称自己是“奔波命”，以前在美国因工作需要，每个月都要跨洋飞行。现在一有闲暇也坐不住，惯性地踏上旅途。她既是意大利小镇上列宁签署第一次世界大战和平协议时所在酒店接待的第一位中国来宾，也是中国赴北极首发旅行团的成员，更有自驾车遍游西藏与阿里珠峰的探险经历……在世界各地游历的感悟，为她的创作提供了灵感，也丰富了创作语言。
伍晓红在努力工作之余，非常重视生活各方面的修养。她持续多年的打网球、高尔夫球及游泳、瑜珈，还抽时间修练舞蹈与钢琴。这些爱好也熏陶了下一代，她的孩子琴、画、球艺样样全能，十岁就已在美术馆举办个人画展。伍晓红陪伴孩子的时间不多，她抱疚于心，但从她精心为孩子编印的生活纪念册和画集中不难看到，母爱和责任心并未令她因为工作而对孩子的成长留有遗憾。
张明燕（广州华誉景观设计有限公司总经理）
设计作品就是设计生活
采访张明燕的当天，她要赶去长沙谈一个项目并签约。她交代秘书去她家帮她拿一些行李，又交代秘书安排本周开会和出差的事宜。采访中，她还要不停地接客户的电话。确实，对于一名企业的老总，她每天都将时间安排得很满，她的日程安排表上，永远是那么充实。
最初认识张明燕，是在一个小型的沙龙上，她是最活跃的发言人。她说，以前都忙着做设计，疏于跟人沟通，现在需要多出来参加活动，多沟通才能产生思想的火花。
张明燕毕业于中国矿业大学建筑系，在国营建筑设计院做了10年的建筑设计。日复一日的生活让喜欢新鲜的张明燕觉得应该有所改变。在加拿大国家生物研究所当科学家的哥哥曾让她技术移民到加拿大，她办好了手续，准备出国，谁知碰上了9·11事件，移民计划推迟了。
2001年，她在一个小区发现，小区的绿化风景做得特别好，她惊叹，原来小区也可以设计出这么好的风景，她决心转行。来自牡丹之乡的她，既有牡丹的大气和绚丽，又有花朵没有的果敢和坚韧。在毅然辞掉了设计院里主任设计师的职务之后，她到了广州科美公司做了一名设计助理，从头做起。没有人能体会职位变化给张明燕带来的心理落差，没有人知道她付出了多少艰辛的努力。总之，在2年后，她从一名普通的职员，一下升为了总工程师。
张明燕说她愿意尝试任何新东西。因此，她在设计方面也寻求不断地创新。为了这个新，她不停地去学习，看书、读书等成为她充实生活和学识的过程。她还去北京林业大学风景园林系就读研究生。
然后，她又自己创办了现在的公司———广州华誉景观工程设计有限公司。公司在发展两年后业绩突飞猛进，仅07年的业绩就达到了06年的三倍之多，已成为华南地区具有影响力的知名景观设计公司。公司参与的投标项目中，多次力克竞争对手，打败知名公司成功中标。她设计的项目曾获“人居环境金牌奖”等多个奖项。
面对成功，她依然寻求更大的突破。2006年，她又开始去上课，学管理、学沟通，在综合素质上提高自己，随之设计水平也得到了很大的提高。
然而，有谁知道，这期间，她曾经历了人生的一大悲切之事，中年丧夫。她的丈夫因为急病匆匆撒手而去，这突然而来的灾难使她几乎在半年时间内都处于悲痛之中。但是，想到对客户的责任、对员工的责任，藏在心底的那份责任感让她无法放纵于伤痛之中，渐渐地，她又全身心投入到她热爱的事业中。如今的张明燕，阳光、自信，笑容如花般灿烂，已经完全从伤痛中走了出来。
作为女性建筑师，她认为在设计思维上更灵活些，她不需要每一次的设计都要得到别人的认同感。她说：“作为一个女性，我更容易去接受别人，采取女性特有的沟通的特质，去感觉客户的感受，然后用对方能够接受的方式跟客户沟通。”
作为景观设计师，她对环境的体会特别细腻，“其实这也是女性的优势所在，设计作品的同时，其实也是在设计生活。通过作品来表达对生活的理解。”看她的作品，多是以简洁为主，比较注重细部的设计。她设计的长沙苏迪亚诺住宅小区就延用了她这种风格，并且这种简洁大方的风格得到了同行及客户的大力赞赏，该楼盘已荣获五大奖项并已进入长沙楼盘销售的前三甲。
当然，建筑设计的高强度，也曾经使她难以接受，加班、熬夜是常事。因此，工作之余，她喜欢带着员工去打球，释放压力。最喜欢的还是去旅游，每当一年中工作最繁忙的时刻告一段落时，她都会给自己安排一次愉快的旅程，独自呆在一个风景优美的地方，静静地放松，常常可以一坐就是几个小时，感受自已的身心与大自然慢慢地交融，什么也不想，什么也不做，就这样任心情自然地流泻。
张明燕说，景观设计是一个空白地带，国外的景观设计虽然好，但是没有配套的服务，国内的配套服务好，但是设计没有达到一定的水平，因此，她认为，景观设计有很大的发展前景。她希望在未来，将自己的公司办成华南地区最好的景观设计公司。
何菁（广州瀚华建筑设计有限公司设计总监）
追求生活品质的“小资”
何菁是一个非常低调的人，认识她是通过她的男朋友，她的男朋友在建筑界非常出名，常带着她一起出席活动。后来，在别人的介绍下，才知道，她有一位更加有名的，建筑界权威人物的爸爸。在采访中，她一再强调，她最不愿意别人提及她是某某某的女儿，她愿意做自己。
何菁有着与别人不同的教育背景，在华南师范大学附中的理科重点班毕业后，1990年，她考上了华南理工大学建筑学系，但读到大二，她就随家人移民到美国，在纽约PrattInstitute读完本科，之后又考上了哥伦比亚大学的硕士，毕业后，她在美国做了4年的建筑师。由于父母的原因，也由于希望寻找新的突破，2002年，她选择回到了中国。
说起自己选读建筑系的原因，是受父母的影响，她的爸爸妈妈都是建筑师，她从小就看到爸爸妈妈每天都忙着做方案、赶图，看到他们做事很专注，她很感动。她从小就喜欢画画，也非常喜欢看爸爸妈妈画的草图和效果图。她高考时，想报考既有创造性也有理性逻辑思维的专业，因此，她选择了建筑学。
说起做建筑师，比较在中国和美国做建筑师，她说，在国内做建筑师，心态比体力还累。在美国，建筑师都有自己的生活空间，工作的时候工作，下班后就是自己的时间了。而在国内，因为甲方常常要求改方案，又要求快，所以基本连周末都会在公司度过。她认为，建筑师需要时间去生活，去感悟，去充实自己。“一个好的设计一定要有思考的时间。”
目前她设计的多为别墅、休闲度假酒店、会所等，她注重生活方式，所以在设计这些项目时，得心应手。
作为一个女建筑师，何菁认为在这个传统上男性更拥有话语权的行业里，女性在空间体验、细节方面就比较占优势。她说，空间的舒适感，其实就像在讲一个故事。营造空间的序列、感觉，考察使用和生活的细节，然后带给使用者一个生活的故事。结合当地的环境，利用当地的材料设计，也是一个风土人情的故事。就如她设计的一座南方海边的一座园林休闲式度假酒店。项目占地约10公顷，包括了酒店接待大堂，会议中心，餐饮，休闲以及SPA等功能。最特别的是所有酒店客房均为带私家泳池的园林别墅。她的设计在空间上讲求人与建筑，人与自然的融合，室内外空间没有明显的界限，互为流通。空
间布局以泳池为中心成半围合式，夸大了的洗手间成敞开式半突出于泳池之上。设计注重尺度的亲切感，强调度假功能的舒适性，随意性，私密性和享受性。建筑材质上也充分运用南方海边特有的石材，木材，植物以及具有浓郁地方特色的工艺品。整个设计旨在创造一种完全不同于都市里的独特休闲安宁的氛围。
然而，作为一个建筑师，她感到郁闷的是，设计不受到尊重，甲方或使用者为了节省造价随意否认设计者的构思和创新，任意改设计。要知道，一个好的设计是一个整体，经过了建筑师长时间的思考和创造，有时候改一点点也可能会味道全无了。
何菁是一个讲求生活情调的人。承认自己有些小资的她崇尚生活方式。在纽约的时候，她常常会在周末，在纽约的画廊、精品店和一些小店里流连。回国后，虽然忙于工作，但她依然没有“忘记”生活，有空会约三五知己，品品红酒，聊聊生活，聊聊感情。她还常出国旅游，去不同的地方感受不一样的建筑，品味不同的生活。
对于未来的发展设想，何菁说，她没有为自己设定什么计划，但建筑设计未必是她的终身职业，她对服装设计或者艺术设计等具有创造性思维的领域也有着浓厚的兴趣。当然，在目前阶段，她的理想状态是，一方面在业务上设计出好的作品，另一方面，在生活上设计出自己的独特空间。
记得凤凰台采访美国历史上首位华裔内阁成员、联邦政府劳工部长赵小兰。赵小兰说自己从政有三大障碍：是少数派，是个女性，而且很年轻。但如果连自己都认为由于是少数派，是个女性，很年轻就处于劣势，那就无法生存下去，所以她在内心必须不断鼓励自己。本文所采访的几位女建筑师、设计师，我为她们的自信、自强所折服。她们一定克服过来自内心的迷茫和不坚定，抵抗过或多或少但一定有过的因性别带来的困难，最后都在自己的领域有所建树，在建筑这个传统的男人世界里，她们觉得自己更有优势，用女性特有的感悟去设计作品和人生。她们不追求名利，而是追求生活，她们只管勇敢地去做自己想做的事情。也许她们并不刻意于建筑与设计的成就，也许，她们享受的是设计带来的别样人生。
吴艳（广州市雅界装饰设计工程有限公司设计总监）
穿梭在各大商场的设计师
对吴艳印象最深的，是听她讲巴黎的趣闻，一群人开玩笑地问她有没有艳遇，她笑着说，有啊，有啊，是一个法国帅哥，羡煞一群女友。她的着装，深紫色的袜子，配上一双绿色的复古鞋子，很是抢眼，一头短发，显出其一贯的柔美和果敢。
看吴艳的作品介绍，新秀丽、老人头、栢草源、CK香水、圣大保罗、PEPSI、FILA．．．．．．等品牌专卖店设计及终端形象策划，注定吴艳是与时尚挂钩的人，她说，她追求时尚，追求快乐的生活。
吴艳过年前刚从巴黎回来，她在法国CNAM大学读设计管理硕士。在巴黎的这段时间，徜徉在世界设计之都的大街小巷，聆听高端设计师的教诲，受益匪浅。
爸爸是艺术院校的教授，吴艳很小就喜欢画画，先后在广州美术学院学习环境设计和在华南师范大学的美术学院学习美术，再深造则是法国CNAM的大学。1995年毕业后留在了广州集美组工作，后来转到一家香港公司，在这里，她找到自己的定位，在参与了几个国际品牌的品牌店的设计后，她觉得非常适合自己，于是她专攻品牌店的室内设计及终端形象策划。“我从来没有放弃过努力。”
作为女性，她认为自己走这条路非常正确，因为自己爱时尚，爱逛街，爱揣摩消费者的心理，这给自己很大的帮助，虽然自己现在有时不得不去逛街，但她亦不亦乐乎。她认为，女性设计师，更多追求的是实现自我的价值，对名利的追求不是太执著。
她说将身边的东西转化成设计是件很有意思的事情，只有真正理解生活的设计才是优秀的设计。“对于美，我认为是对人心灵深处的敲击，让人从心底产生共鸣。艺术永远要与环境接轨，当今的社会环境是高速发展的，人们的心境是浮燥的，那么这个时代的设计应该是燥动的或宁静的设计。前者能与人的心灵产生共鸣，而后者能让人醒悟，显然后者更具永恒性。”她设计的栢草源（BOTRE）专卖店时，针对产品的特点，提出了呵护、蜕变的设计理念，室内设计整体色调采用白色，象征女人洁白幼嫩的肌肤，地板铺米黄和绿色相间的马赛克，象征自然天成。设计中最有特色的是门面，既象一双温柔的手，呵护着女人，又象破开的蚕茧，一只美丽的蝴蝶正在破茧而出，实现蜕变。她对专卖店的设计有独到的见解，她认为，专卖店的设计更多是要考虑空间上的设计，客人流动的动向设计，产品性能的区域设计。正是有了对生活的理解和对产品的理解，她才能设计出更符合产品的形象专卖店，她的作品遍布中国大陆、香港、美国、马达加斯加等国家和地区。
说起自己做设计师，她说最初的几年的时间，是比较“痛苦”的，那时她要去看现场，要在现场跟工人沟通，指导工人进行装修。所谓现场就像一个破工地，当你将这破烂的地方装饰一新之后，你却不得不马上就交给了甲方。就像把自己辛勤培育的小孩，当他长大，不得不放手一样，无奈，又要转去另一个工地，日复一日，她不习惯。
后来，她自己开了公司－－广州市雅界装饰设计工程有限公司，她与先生共同经营这家公司，值得庆幸的是她的先生与她非常默契，通常是她是设计的执笔和构思者，而先生则是实现她想法和构思的执行者，夫妻搭档，效果甚佳。
闲下来时吴艳喜欢运动，喜欢找红颜知己聊天，大家谈谈生活，聊聊孩子，这也是对生活的一种追求。对于未来，她希望公司发展壮大，家庭幸福美满。
乔国玲（怡兰工作室室主）
“玩”的艺术
坐在乔国玲的工作室聊天，很享受。春日的下午时分，阳光斜斜地透过玻璃屋，晒在脚踝上，暖暖的。品尝刚沏好的功夫茶，慵懒地坐在椅子上，还有满桌的茶点，很是惬意。与乔国玲的对话，就在这里开始……
乔国玲将她的工作室取名为怡兰，真是与环境非常贴切。她的工作室所在地原来是海员疗养院的兰圃，废弃后，被她发现，改造成一个全玻璃的空间，她就在这里做设计和备课。
乔国玲是广州大学纺织服装学院展示设计专业的老师，因此大家都叫她乔老师。她从小就浸染在是水利工程师爸爸的图纸堆里，然后，调皮的四处涂鸦：画刚刚流行的卷发头、高跟鞋。还和父亲姐姐一起设想自己家的房子，画出来、接着就真的建了起来。后来乔国玲就顺理成章的念了绘画和设计。
1999年，她创办了番禺世纪葵花家居廊，自己设计家私，为多家楼盘设计样板房和软装饰。那时，广州从事软装设计的设计师并不多，她却在远洋明珠样板房中进行了独特的软装饰设计。后来由于要照顾小孩，她关掉了家私商场，专心从事设计和教育工作。
今年正好是乔老师从教10年，她有许多感慨，说自己有幸可以在工作中教学相长，使实践经验和理论相结合，非常感谢学校和学生给予她的这种体验。知道很多学生在一些比赛中得奖、在工作中取得骄人成绩，她感到非常欣慰。
乔老师说，刚毕业时，她并不期望有多大的事业发展，纯粹好玩、好奇，喜欢探究一些设计的形式和功能，抱着玩的心态做设计。但我们知道乔老师的“玩”是她付出了很大代价和超越常人的认真的工作，所以才会有那么忠实的客户。某一个小区的老总，称得上是乔老师的“拥趸”，他这些年买了四套房子，都找乔老师帮他做设计，甚至连家具和室内装饰字画，都是乔老师帮挑选的。
对于设计，乔老师说不想有限定的风格来定义自己的作品，她喜欢在功能的基础上加上情感的装饰，说混搭也行，更适合现代都市人的心理。说到室内设计，她说男性也许在空间上占有优势，而女性在细节上和感性上要更有优势。比如她在设计一个广告公司的写字楼时，非常突出细节，在入口处的广告墙，突显的是广告代理的特色，把明星的图片作为灯箱的装饰，接待处的小茶几，体现广告公司的文化味。在女老总的办公室，她突显了女性对生活品质的追求的特点，用全白色作为主色调，天花是柔美的植物花纹，金色的花纹，通过一片片的叶子来传递光束。在商业空间设计中更注意独特企业文化氛围的塑造。
目前，一边教学一边设计的乔老师，在设计上追求一种精神上的高度，营造一种宜人的环境。她依然保持对时尚的敏锐性，闲来舞文弄墨，每周六，她会约上她的朋友，带上各自的孩子，在她的工作室画画涂涂，她将这一天称为“亲子一日”。她说首先把自己的工作、生活环境搞好，才能将客户的生活品位与个人特色表现出来。所以我们在她的怡兰工作室中已体验到空间的生活性与生命力，是自然的、经典的、生活的面貌的总合。
她说，设计、教育艺术永无止境，她希望能再上一个台阶。
（编辑：左左）
